22 Июля, 2010
20:00
Двор
Регистрация — www.strelkainstitute.com

Москва, 22 июля 2010 – Питер Кук и Одиль Дек расскажут о своих проектах и обсудят будущее архитектуры.

В рамках серии дискуссий «3х2 архитектора» встречается очередная пара известных архитекторов. Сэр Питер Кук, член научного общества Королевского института британских архитекторов (RIBA), преподаватель и автор множества книг вместе с одной из самых известных женщин-архитекторов, ректором французского архитектурного университета L’École Spéciale d’Architecture Одиль Дек.

Питер Кук является одним из основателей и идейным лидером всемирно известной группы «Archigram», совершившей переворот в архитектурном сознании Великобритании и всего мира в 60-70-е годы. Инновационная идея «Archigram» заключалась в разрушении архитектурных стереотипов. Она сочетала фантазии на тему космических путешествий и полетов на Луну, субкультуру и музыку «The Beatles», научную фантастику и новые технологии. Участники «Archigram» – Питер Кук, Уоррен Чок, Деннис Кромптон, Дэвид Грин, Рон Херрон и Майк Уэбб – никогда не строили вместе, однако их влияние на архитектуру заметно и сегодня. По мнению многих историков, большинство уникальных зданий второй половины XX века не появились бы на свет, если бы не проекты «Archigram».

В 1979 Питер Кук основал собственное бюро в Хальденштайне. С октября 2004 Кук работает на архитектурную фирму NOK. Питер Кук – руководитель Бартлеттской школы архитектуры Питера Кука.

В 2002 году Королевский институт британских архитекторов наградил группу королевской золотой медалью за достижения в архитектуре. В 2004 году сэр Кук и Колин Фурнье попали в шорт-лист премии Стирлинга с проектом Кунстхаус-Граца.

Одиль Дек основала собственную архитектурную мастерскую в Париже совместно с Бенуа Корнеттом в 1985 году. Слава пришла к Дек пять лет спустя, когда было завершено строительство административного комплекса Banque Populaire de l’Ouest (BPO) в Ренне по ее проекту. Здание получило более 10 национальных и международных премий.

В 1996 году Декк и Корнетт получили на Архитектурном Биеннале в Венеции «Золотого Льва» за вклад в развитие мировой архитектуры.
Одиль Декк относит свои проекты к направлению «гипер-напряжение» – Hyper-Tension. Их отличает новаторская трактовка формы и активное использование высоких технологий.

Москва, июль 2010 – Колин Фурнье расскажет о работе над проектом здания Художественного музея города Грац (Австрия).

Художественный музей Граца (Kunsthaus Graz) был построен в 2003 году. Его создатели Колин Фурнье и Питер Кук интегрировали футуристичную постройку биоморфной формы, поверхность которой представляет собой экран, покрытый огромными пикселями, в барочный пейзаж старинного австрийского города. Несмотря на радикальное противоречие с архитектурным ландшафтом Граца, здание Kunsthaus Graz стало органичной частью города и одной из достопримечательностей современной Европы.

Колин Фурнье и Питер Кук называют здание музея, открытого в год, когда Грац был культурной столицей Европы, «дружелюбным инопланетянином». Музей экспонирует работы архитекторов, дизайнеров, хуожников, работающих с новыми медиа, а также интернет-арт, кино и фотографию.

Колин Фурнье (р. 1944) – архитектор франко-английского происхождения, профессор, декан факультета архитектуры и градостроительства Bartlett School of Architecture, University College of London (UCL). Входил в состав британской группы Archigram, оказавшей большое влияние на развитие постмодернистской архитектуры. В течение многих лет занимал пост директора по планированию калифорнийской компании Ralph M. Parsons, Pasadena. Разработал проекты ряда новых городов на Ближнем Востоке, в частности крупного нефтеналивного порта Янбу в Саудовской Аравии.

Институт медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка» – международный некоммерческий образовательный проект, основанный в 2009 году. «Стрелка» предоставляет бесплатное постдипломное образование в области урбанистики, архитектуры и коммуникаций. Попечительский совет: Сергей Адоньев, Дмитрий Ликин, Александр Мамут, Илья Осколков-Ценципер и Олег Шапиро.

В октябре этого года начнут учиться первые студенты Института медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка», предосталяющего бесплатное постдипломное образование.

Образовательная программа 2010-2011 разрабатывается совместно с AMO, исследовательским центром международного архитектурного бюро OMA (the Office for Metropolitan Architecture). Глава OMA Рем Колхас, директор AMO Рейнир де Грааф и эксперт Михаэль Шиндхельм будут руководить исследовательскими проектами.

Рем Колхас: «Основой образовательной программы «Стрелки» служат пять связанных между собой исследовательских тем, отражающих общемировые проблемы и имеющих особую актуальность для России – от сохранения городской среды и миграции до будущего энергетики и роли виртуального пространства».

Цикл обучения состоит из двухмесячного установочного курса, исследовательской поездки, основного курса, рассчитанного на шесть месяцев. Во время установочного курса студенты знакомятся с темами исследований основного этапа программы, осваивают ряд теоретических и практических методов работы. Затем студенты отправляются в исследовательскую поездку. После зимних каникул начинается основной этап обучения – работа над исследовательскими проектами. Cтуденты разрабатывают пять тематических направлений: дизайн и проектирование, энергия, сохранение наследия, общественное пространство и истончение, под руководством экспертов мирового уровня. Результатом исследовательской работы по каждому из направлений станет книга, фильм, журнал, выставка.

Илья Осколков-Ценципер, президент «Стрелки»: «Каждый из пяти проектов превратится в реальный продукт, над которым наш студент работал в убедительной компании крупных международных практиков и теоретиков. Он является вместе с ними соавтором этой истории».

Рем Колхас – выдающийся урбанист-теоретик и один из самых влиятельных архитекторов современности, окончил школу Архитектурной Ассоциации в Лондоне в 1972 году. Позднее там же организовал архитектурное бюро OMA. Рем Колхас – обладатель Притцкеровской премии за 2000 год. В 2008 году вошел в список “100 самых влиятельных людей планеты” журнала TIME.

Рейнир де Грааф работает в бюро OMA с 1996 года. С 2002 года занимает пост директора исследовательского центра AMO. Вместе с Ремом Колхасом руководил процессом разработки и реализции грандиозной выставки «Образ Европы» в 2004 году. Руководил подготовкой энергетического плана «Дорожная карта 2050», а также целым рядом крупных проектов в Европе и на Ближнем Востоке.

Михаэль Шиндхельм – известный немецкий писатель-драматург, консультант по вопросам культуры. В период с 2007 по 2009 год Михаэль Шиндхельм занимал пост директора Ведомства по культуре и искусству Дубая.

Институт медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка» – международный некоммерческий образовательный проект, основанный в 2009 году. «Стрелка» предоставляет бесплатное постдипломное образование в области урбанистики, архитектуры и коммуникаций. Попечительский совет: Сергей Адоньев, Дмитрий Ликин, Александр Мамут, Илья Осколков-Ценципер и Олег Шапиро.

Также в рамках цикла пройдут два воркшопа:

1) 9-20 июля. Воркшоп «Труды и дни: офис будущего».

Участники воркшопа под руководством создателей лондонской студии дизайна Technopolitan Studio – Эдуарда Моро и Дэниэла Хорнера – будут работать над проектом удобного, функционального и мобильного рабочего пространства для растущего числа удаленных работников в наших городах. Воркшоп проходит при участии Bartlett School of Architecture (UCL), Лондон.Подробная информация и регистрация здесь: http://www.strelkainstitute.com/projects/summer/work-future/164/

2) 9-20 июля. Воркшоп «Труды и дни: Стол, Стул и лужок». В рамках воркшопа участники под руководством Сергея Покровского и при участии Владимира Пирожкова создадут дизайн-проект уличной мебели, с возможностью подключения к сети Yota. Подробная информация и регистрация здесь: http://www.strelkainstitute.com/projects/summer/work-future/166/

Более подробно о программе мероприятий, а так же образовательной деятельности Стрелки — см на их сайте.

Лекцию «Сотворение городской среды» прочитает профессор, член общественной палаты Российской Федерации, заведующий кафедрой управления территориальным развитием факультета государственного управления Академии народного хозяйства при Правительстве РФ Вячеслав Леонидович Глазычев.

Творчество – тонкая штука. В строгом смысле слова под ним следует понимать создание Нового, но в каком смысле нового – в мировой хронологии, в российской, в местной? В пространстве переживания, персонального или группового, важнее всего другое: ощущение творческого процесса, эйфория достигнутого результата, та или иная реакция на результат со стороны окружения.

Если говорить о российском городе, то его состояние таково, что относительность Нового закладывается как очевидность, и воспроизведение где-то уже сделанного – достойная задача. Полагаю, что достижение переживания творческого процесса – не только самими аниматорами, но и вовлекаемой в дело городской общности и, прежде всего, ее молодежной части – выступает ключевой темой креативной ориентации деятельности.

Не то что инновации, но и простая модернизация, воспроизводящая готовые образцы влечет за собой неминуемое резкое сокращение числа занятых в монотонных процессах производства вещей и стандартных услуг. Понятно, что проблема занять множество людей развертыванием структуры более тонких услуг, чем те, что созданы в 90-е годы – это и есть творческая задача номер один. До креативной экономики в западном смысле нам еще очень далеко, поскольку мы все еще имеем дело не столько с экономикой, сколько с осколками социалистического хозяйства. Тем важнее создание модели, в рамках которой творческие занятия зацеплялись бы за экономическую составляющую жизни, не сливаясь с ней, но и не противопоставляя себя ей.

Придумать такие модели административные системы не в состоянии. Принять их этим системам также мучительно трудно, но не невозможно. Есть смысл рискнуть – только в ответе на этот вызов дано доказать, что творческая среда в России действительно есть, наряду с обезьяним цирком, в который превратились не только поп-культура, но и т.н. высшие искусства.

Есть ли перспективы у креативной экономики в России? Может ли творческая энергия преобразить российское пространство?
Что такое творчество? Какое творчество важно для развития? Почему важна творческая энергия сообщества?
Можно ли говорить о творческих сообществах в России? Как стимулировать энергию творческих сообществ?
Могут ли наши города стать творческими площадками? Что в устройстве российских городов препятствует их творческому развитию?

Количество мест ограничено.
Участие только по предварительной регистрации в блоге ВИНЗАВОДа.
http://winzavod.livejournal.com/372084.html

Подробнее о лекторе на его сайте:
http://www.glazychev.ru/
Подробная информация и программа на www.creativeindustries.ru и www.winzavod.ru